张建会，1960年4月出生。现为中国书法家协会副主席、中国书法家协会隶书委员会主任、天津市文联副主席、天津市书法家协会主席、国家一级美术师、享受国务院特殊津贴。
获第五届中国书法兰亭奖“艺术奖”。全国第六届书法展“全国奖”，第二、第三届全国正书大展，第四届全国楹联书法作品大展“优秀奖”（最高奖），首届全国书法“翁同龢书法奖”。参加首届全国“三名工程”书法作品展，中国美术馆第二届全国书法名家提名展，获第三届中国（天津）书法艺术节“书法十杰”。被中共中央宣传部、人力资源和社会保障部、中国文学艺术界联合会授予“第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者”荣誉称号。
张建会：越是到创作有一定成绩的阶段，越不能舍弃临摹
对古代碑帖及资源的临习是贯穿一生的，在任何时期和阶段都不可或缺。临与创不能割裂，并不是先临摹后创作，而应是相互对应、相互伴生。只是在不同阶段的临摹有不同的视角、不同的取舍，无论是初学阶段，还是创作阶段，即使是在有一定成绩及被社会认可的阶段，都需要临摹。临摹也是创作的一部分，越是到创作有一定成绩的阶段，越不能舍弃这一环节，要常临常新。这个阶段和初学阶段的认知不同，应使每个阶段性临摹和创作都是新鲜的、变化的，临摹绝非简单机械地再现原作，每个阶段对传统资源的挖掘、取舍都不相同，越是到一定的阶段，越要深入挖掘传统，否则定会进入瓶颈期。
对于参加此次展览的作者来说，这个过程是对自己现阶段研习书法的审视，成绩虽重要，但最关键还在于向内的检视过程。临摹不是简单地写得像，应该呈现出在临习过程中的主体思考和对古代作品的体悟观照。其中有今后创作中所需包含的一些创作要素。古人作品的笔法、结体、章法和内涵十分丰富，含有丰富的对比关系，也包含了深刻的思辨因子，极为宏阔，我们在平时研习创作过程中就需要深入思考，从中受到感悟启示。
研习书法的基本功包含两方面：一是对古人作品的大量临习，表现在量上，是有形的；二是深刻地思考，表现在质上，是隐形的。这两个方面的整合才是临摹转化为创作的关键，这是对创作的前期储备积累。初学者往往会更多地考虑结体和运笔等基础性的积累，但有了一定基础，特别是到创作阶段需要提高时，就应针对当下需要解决的某些不足和创作中急需解决的问题，选择一个角度或一个方面有针对性地吸收、弥补，不断充实提高自己作品的内涵和水平。
“临书大会”作品选登
马如箭（上海）
陈帅（辽宁）
骆庆东（四川）
程红儒（陕西）
刘华承（山西）
徐浩源（湖南）
董灵星（浙江）
黄剑文（福建）
黄振柒（广西）
涂成健（广东）
监制｜赵 旭
图文编辑｜coco
建筑设计：杨志疆 建筑摄影：夏强
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